『舞臺美術(shù)設(shè)計到底是個啥專業(yè)?』

這是我在最近聽到的最多的一個問題了。今天就要來給大家好好介紹一下!

我在布雷拉讀書的時候,教授把舞臺美術(shù)設(shè)計師的工作描述為一個“場景”的搭建。而場景不僅僅關(guān)注于為觀眾創(chuàng)作和呈現(xiàn)圖像;它關(guān)注的更多是觀眾的接受和參與。它既是一種感官,也是一種智力體驗,既有情感又有理性。

其實總的來說,舞臺美術(shù)設(shè)計師的工作就是通過劇本為演員和導(dǎo)演搭建出一個藝術(shù)創(chuàng)作的空間,他可以是經(jīng)典的歌劇舞臺場景,也可以是電影鏡頭下的一個生活氣息的房間。

舞臺美術(shù)最早可以追蹤到古希臘、古羅馬,然后傳播到歐洲各個地方。正因為這樣,幾乎意大利的每一個美術(shù)學(xué)院都會開設(shè)舞臺美術(shù)的專業(yè),而對于意大利藝術(shù)學(xué)習(xí)的這個王牌專業(yè),得益于其高等教育對舞臺美術(shù)的重視。隨著現(xiàn)代藝術(shù)以及當(dāng)代科技審美的演變,也就慢慢形成了舞臺劇院場景和電影電視場景兩個比較主流的方向。

劇院方向主要以中世紀藝術(shù)文化作為背景,教學(xué)的內(nèi)容也是很多的,主要是通過像學(xué)生傳授傳統(tǒng)舞臺藝術(shù),讓學(xué)生能夠合理利用各種道具和材料布置展臺空間,學(xué)習(xí)內(nèi)容還將涉及舞臺服裝設(shè)計、化妝、燈光等,這些都會更好的輔助學(xué)生完成一個場景的搭建。

電影電視方向主要是通過一些當(dāng)代優(yōu)秀的電影來為背景,輔助以新媒體藝術(shù)的相關(guān)元素,讓學(xué)生能夠好將相關(guān)的場景進行融入,還會有一些演唱會等大型的舞臺晚會案例進行分析,將教學(xué)主題化,使學(xué)生能夠更好地懂得如何的烘托場景氛圍。

另外還有 舞臺美術(shù)服裝/舞臺燈光 等相關(guān)延伸的專業(yè)大家可以了解。

總的來說舞臺美術(shù)這個專業(yè),在意大利的地位是不可撼動的。不管是哪個方向,以后的就業(yè)或者是繼續(xù)做舞美的研究都是很棒的。之后從事影視方面或者電視節(jié)目方面以及劇院等方面的工作,前景是非?？春玫?。