從歐洲繪畫史的發(fā)展進程看,正是在印象派畫家筆下,閃爍的陽光和微妙的陰影被引入畫面,繪畫由此變得清新明麗而有生機。藝術(shù)家追求真實的努力在印象派時代達到頂峰,然后開始回落。

從馬奈到塞尚,歐洲繪畫傳統(tǒng)在自我否定的同時又在自我完善,這樣的進程構(gòu)成了整個西方現(xiàn)代繪畫的發(fā)展框架。天津美術(shù)培訓(xùn)中知名的畫家雖然在開始其藝術(shù)活動時受到誤解甚至嘲諷,他們共同活動的時間也沒有持續(xù)很久,但他們對西方藝術(shù)產(chǎn)生了極其深刻的影響,并波及音樂和文學(xué)。到20世紀初期,印象派已經(jīng)成為廣受歡迎的藝術(shù)流派。直到今天,印象派繪畫在世界各地受觀眾歡迎的程度,仍然超過繪畫史上其他流派的作品。

就目前我國的現(xiàn)狀來說,西沐認為:“藝術(shù)衍生品市場在整個中國藝術(shù)品發(fā)展里邊所占份額不大,還處在一個起步的階段?！倍鴩狻耙呀?jīng)比較成熟,并且有一定的規(guī)模,產(chǎn)業(yè)的主體也相對清晰,品牌效應(yīng)明顯。各大博物館、畫廊、出版機構(gòu)作為主體的形態(tài)參與藝術(shù)衍生品的生產(chǎn)運作過程中來,同時整個版權(quán)市場保護、推廣、授權(quán)、機制各方面非常健全,整個發(fā)展環(huán)境、法律環(huán)境、監(jiān)管環(huán)境比較好”。

有數(shù)據(jù)顯示,全球藝術(shù)授權(quán)最發(fā)達的美國其藝術(shù)授權(quán)產(chǎn)值已達到180億美元的規(guī)模,而在亞洲還是一個新興行業(yè),目前我國年人均品牌授權(quán)商品銷售額只有0.7美元,日本、美國年人均分別為91美元和365美元。這其中的差距過于明顯,樂觀來說也是潛在市場存有“廣闊天地”,國內(nèi)博物館、美術(shù)館、藝術(shù)機構(gòu)對藝術(shù)品進行開發(fā)與利用無疑是未來藝術(shù)品空間拓展的有效手段,但能否“大有作為”尚需時日。

在消費者方面,大眾對藝術(shù)衍生品的認識度與認同感仍需培養(yǎng)。過去我們杭州畫室將藝術(shù)品與商品兩者的概念幾乎對立起來,藝術(shù)的特立獨行與商品的產(chǎn)業(yè)化似乎不可能存在于一個臺面上,前者以高高在上的姿態(tài),后者卻存有流俗的嫌疑,這二者的鴻溝如何填補,董藝指出宣傳與引導(dǎo)很重要?！氨热绱蠹覍εＤ痰膽B(tài)度,中國人不是一開始就喝牛奶的,中國人是喝豆?jié){的,但是牛奶為什么被大眾接受?因為大家不斷地從宣傳中知道牛奶是有益健康的。隨著不斷地引導(dǎo),中國牛奶的消費量就會不斷地提升。藝術(shù)衍生品也是同樣的道理。現(xiàn)在大家對藝術(shù)衍生品還存在著很多的誤區(qū)?！彪S著觀念的轉(zhuǎn)變,近些年藝術(shù)品漸漸向消費品靠攏,讓普通大眾“買得起”,這一段雖然走得有些難,欣慰的是已經(jīng)邁出去了,算是階段性的勝利,但接下來的路還很遠。