“節(jié)制”，不要“流于過(guò)火”，也不要“太平淡”；既不“表演得過(guò)分”，又不能“太懈當(dāng)。這都屬于分寸感的問(wèn)題。

演員的分寸感或者叫做“火候”，是表演中的一個(gè)重要問(wèn)題。對(duì)于一個(gè)演員表演的最好評(píng)價(jià)，無(wú)過(guò)于“恰如其分”四個(gè)字了。

該上去的上不去不行，過(guò)火了也不行，要恰到好處。川劇演員周慕蓮提出，演員表演講究言有盡而意未盡，因而需要留有余地。留有余地，進(jìn)可以攻，退可以守，演員就自由了。留有余地，讓觀眾回味回味，留點(diǎn)言外之意，讓他們想一想，才能引人入勝。講究“三不”：不少---少則偷工減料；不多---多則龐雜臃腫；不過(guò)---過(guò)則失真走味。這“三不”，也就是留有余地。

演員在舞臺(tái)上汗流浹背，觀眾在臺(tái)下無(wú)動(dòng)于衷，這是最壞的表演。表演能不能感動(dòng)觀眾，不在于演員在臺(tái)上拼死拼活，而在于演員的表演是否恰到好處。這恰到好處之中，也就留了余地。分寸感不僅表現(xiàn)在外部動(dòng)作的控制，更主要的還是如何準(zhǔn)確地表達(dá)人物的內(nèi)心感情。萊辛認(rèn)為，關(guān)于演員的內(nèi)心熱情，人們談?wù)摰煤芏?；?duì)于“演員是否會(huì)有過(guò)多的熱情”，也有很多爭(zhēng)論。認(rèn)定會(huì)有過(guò)多熱情的人，是根據(jù)這樣一個(gè)理由：演員會(huì)在必要激動(dòng)的地方激動(dòng)起來(lái)，或者至少他激動(dòng)的強(qiáng)度會(huì)超過(guò)所要求的強(qiáng)度；而否認(rèn)這點(diǎn)的人也有理由說(shuō)，在這種場(chǎng)合，演員不是表現(xiàn)了過(guò)多的熱情，而是表現(xiàn)了過(guò)于缺乏理智。為什么演員甚至在詩(shī)人不必做絲毫控制的地方，也應(yīng)該在聲音和動(dòng)作這兩方面加以節(jié)制，極端緊張的聲音是很少不令人厭惡的；過(guò)分急速和過(guò)分劇烈的動(dòng)作，也很少是高雅的。表現(xiàn)強(qiáng)烈的激情時(shí)，應(yīng)該避免一切能夠引起種種不愉快的感覺(jué)的表情。只有這樣，表演才會(huì)平穩(wěn)柔和。哈姆雷特即使在他的話語(yǔ)需要造成極強(qiáng)烈的印象和喚醒頑固不化的兇手的良知時(shí)，也用平穩(wěn)和柔和的話語(yǔ)達(dá)到這個(gè)目的。

過(guò)度害怕虛假會(huì)造成不自然的謹(jǐn)慎，這也是最大的舞臺(tái)“不真實(shí)”中的一種。戲劇中所需要的真實(shí)應(yīng)該是恰好能夠叫人真誠(chéng)地相信它，恰好能幫助你使自己信服，使對(duì)手信服，幫助你滿懷信心地來(lái)執(zhí)行所提出的創(chuàng)作任務(wù)。

演員在當(dāng)眾創(chuàng)作的情況下，由于激動(dòng)的緣故，總想拿出比他實(shí)際所具有的更多一些的情感。就只能去抑制或者夸張動(dòng)作，去做出比應(yīng)該做的更多的努力，仿佛這樣就能表達(dá)出情感似的。但這一切做法并不會(huì)加強(qiáng)情感，相反的，會(huì)破壞情感。這是外表的做作、夸張。觀眾往往是十分敏銳的，特別是在戲的緊要關(guān)頭。人物感情變化復(fù)雜、微妙的關(guān)鍵時(shí)刻，也就是俗話所說(shuō)的“節(jié)骨眼”上，演員表演的分寸稍稍不對(duì)，不足或是太過(guò)了，立刻會(huì)讓觀眾跳出劇情，感到很不滿足。

猶如別人給你搔癢，如果半天沒(méi)有搔到癢處，反倒更難受。演員的演技如何，就在于他能否準(zhǔn)確地把握表演分寸，做到不溫不火，不露不白，恰到好處?！笆е晾?，差之千里”。

以通過(guò)眼睛表達(dá)感情為例，資深戲曲演員把眼神的表情動(dòng)作總結(jié)出驚、詫、懼、怕、愛(ài)、恨、羞、媚、盼、望、嬌、嗅、喜、怒、哀、怨、疑、惡、并醉、瘋、戀、妒、癡等圓緣種之多。稍有差錯(cuò)，就會(huì)驚詫難辨，懼怕不分。

掌握表演分寸感，是表演藝術(shù)中異常艱深的功夫。這要靠演員不斷豐富自己的生活閱歷，加深各方面的知識(shí)素養(yǎng)，提高自己的藝術(shù)鑒賞水平，磨礪身體各個(gè)部分的表現(xiàn)能力。在長(zhǎng)期藝術(shù)實(shí)踐中積累、總結(jié)正反兩面的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)，才能恰如其分、隨心自如。