這是2004年前后給偶的一批學生帶課時候做的一個簡單講義。課程是“影視導演”。由于眾所周知的原因(編創(chuàng)脫節(jié)、外圍人員作品難以列入生產計劃、基本要素偏差等類)，一般導演要求掌握基本的編劇技巧，并在不得已的情況下(缺乏好本子、經費所限不能雇傭專職編劇、編創(chuàng)不配套等類)，自行作為自己作品的編劇及影片主創(chuàng)和生產管理人員……簡言之，原因不一而足，課程不可避免。

在時間和條件都不容仔細斟酌的情況下，倉促做成的講義后來散失大半。加之創(chuàng)作本身需要東奔西走，所余無非一些卡片資料。因此先大略提供一份骨架，以后再跟朋友們詳細探討——

規(guī)則一：“闡釋你的夢”。

如果你覺得寫不下去的時候，就閃電般地把它弄完，哪怕用一小時完成也行。如果寫都寫不下去了，那就需要問問自己：“我個人的夢想是什么?”是過一種自由自在的生活，不受任何人的驅遣，在自己的工作室里心情舒暢地讀書、寫文章、烹飪食物以及與朋友開心地聚會……還是別的?把它描述下來。

如果感覺整體的描述有困難，以卡片形式每天做一些具體的分鏡頭，讓它慢慢地積累一段時間，然后轉成一般劇本或標準文學劇本。這個過程中一定要注意，你的寫作內容或技巧是出于獨創(chuàng)，還是已經被人用過了?如果已經被用過，能否技高一籌?內容是否令人感到十分有趣?

規(guī)則二：發(fā)現(xiàn)每個人的身份。

在此基礎上，可以考慮一些有關我們每個人的“身份”問題：我們每個人究竟是誰?在生活中扮演了多少種角色?如何去感知他人扮演的角色?要知道類似種族、性別、年齡、織業(yè)、身高、體重、教育和文化背景這樣的小主題，都是影響身份問題的因素和特質。其中的任何一個特質，那怕只是做一個最輕微的改動，都會使其成為另外一個人。

你可以一個被忽略與被損害的形象——他沒有歸屬感，沒有生活的起碼保障，沒有完整的家庭概念與天倫之樂。沒有自己可以縱橫馳騁的舞臺。甚至偶爾會沒有方向感。想想這樣一個人應該擁有怎樣一種生活?然后，從特例到通例，找出他們的群體來，描述他們。

規(guī)則三：閱讀與思考。

身為編劇的第一前提是廣泛而大量的閱讀，閱讀別人的本子使你獲得關于編劇的起碼行文規(guī)范與寫作規(guī)范，閱讀文學作品使你找到劇本的創(chuàng)作基本框架。這樣，你的腦子里才會充滿故事。接下來需要你記錄和整理自己的的想法，寫成索引卡。此外，諸如傾聽、觀察、閱讀、筆記以及澄清最初的觀點，都是在寫作。

在比較有空閑的時間里，想象問題發(fā)展的每一種結果，以及人物的動機和解決方式。記下你個人每天可能會去注意的6-8件事情，考察它們的關聯(lián)性。從不同角度描寫它們的逐項進展以及所需的時間。再回到文章的最初：你還需要記錄自己的夢，描繪夢告訴你的東西。

規(guī)則四：像寫事實一樣編劇，像編劇一樣寫事實。

從偶迄今為止對所喜歡影片的直觀印象來看，首要的一條是編劇與影片生產者(導演及其他人等構成的主創(chuàng)人員)在細節(jié)的處理上可以說不遺余力，造成一種“非常真實地發(fā)生過”的感覺。而在一個相反的例證中，如對紀錄片的構思，對非虛構類影片的編劇處理上，主創(chuàng)人員又往往能夠從大量冗雜的客觀事實中挑選出非常“戲劇化”的結點進行編劇處理。這是一部影視作品之所以有生命力的基礎所在。

所以，身為編劇一定寫你所見到的真實，表達你的真實見解。影視作品注定來源于你的觀察和想法。它由許多大型場景片段組成，要進行場景設計，要注意細節(jié)。這并不是說單純地只寫關于某一問題或事件的內容本身，而是寫這些事件如何影響到你的主人公。這需要設想假如它你是他，你會怎么辦?寫下你自己愿意相信并且別人也比較相信的內容，而不是相反。

創(chuàng)作主人公的過去時，仔細考慮他的家庭背景和人際關系。展示你的主角怎樣受他所熟悉的人影響：所愛、所恨、所畏懼和仰慕的。主角應該是個使人快樂的家伙。讀者對任何一位身處絕境的人都會給與同情和關注。

規(guī)則五：你和脫衣舞娘的關系。

編劇身處娛樂界，寫影視作品無非供人消遣。因此，編劇寫作和脫衣舞異曲同工。都是為了滿足人們難以抑制的沖動和情感，都是為了獲取利潤，都必須進行認真仔細的創(chuàng)作和編排，二者都依賴于取悅大眾來維持生計。這一點同樣一定要注意，而且是必須極端注意。

規(guī)則六：寫出表現(xiàn)你意圖的動作。

一般意義上的寫作，涉及多種感覺：視覺、嗅覺、味覺、聽覺和感覺。做編劇的則主要是“寫出人們的動作”。創(chuàng)作電影劇本的寫法一種是：在一疊目錄卡片上寫下每一個場景，并對人物間將要發(fā)生的事情做一個簡要的記錄。用目錄卡片可以構筑所有文學形式的框架，劇本、散文也許還有詩歌。可以隨便變換場景或者把它刪除。

這其中，也包括有布景內容：地理、鄰居、建筑物、居室、氣候、季節(jié)、天氣、時間等。塑造人物有四種方法：描述、動作、對話及帶有個人觀點的思維。對于編劇而言，劇本中的每一句話(至少對話本身)都應有其娛樂價值，否則就沒必要落在紙上。因為，絕大多數(shù)情況下，劇中人物由于都來自現(xiàn)實生活的各個角落，所以他們是活生生的。換句話說，你的人物必須是既思考又行動的。

規(guī)則七：想好你的開頭。

開局的成功與否，無論對小說還是劇本都是至關重要的。所以不再贅述。具體到手法上，我以為開頭可以有若干種，例如以下幾種(僅供參考)——

1、從事實切入。

2、小說式開頭。

3、以一個人物開頭。

4、設置場景的開頭。

5、具有震撼力的開頭。

6、以提問開頭。

7、以引語開頭。

8、設置引起觀眾興趣的對話開頭。

9、陳述式開頭等。

不管以哪一種方式開頭，它都必須在開頭后的10分鐘內，有把握吸引住觀眾并交待出足夠量的劇情。這影片上的10分鐘，基本可以換算為你劇本的第一頁——如果這一頁不能吸引讀者(特定身份的讀者如投資人、導演、影片生產調度與管理人員等)的關注，那你基本上就是白寫了。:)

規(guī)則八：別浪費他人的時間。

編劇作家的第一要義，是“不要浪費任何人的時間”。你的任務是去創(chuàng)作一連串的事件、對話和場景，他們如此重要，值得請求人們(無論投資方、影片主創(chuàng)群體還是觀眾)暫時拋開一下他們所有的事情來看一看。所以，一方面身為編劇你要相信自己的寫作天賦與本能，另一方面，你也要尊重他人的時間。

規(guī)則九：“準確”和“言之有物”。

永遠別讓你的觀眾忘記，你的主角到底想要什么。為了達到目的，劇中人必定會經歷激烈的掙扎，要把這種沖突的“過程”和“狀態(tài)”準確地、言之有物地展示給你特定的讀者。所謂準確和言之有物，包括讓你的主人公面臨確實可信的障礙。而在最后一場或幾場戲中，要寫清楚主人公是否已心想事成。這種交待是必不可少的。

PS：雖然當初的講義散失大半，但是主體內容大致也就是以上幾種了。:)由于編劇實踐涉及大量的實際操作，通常偶都是要求學生在寫好劇本后，立即進入實拍階段。最初的戲份并不很足，例如十分鐘。大致相當于實際影片中的一到兩抄…然后，根據(jù)拍攝過程及結果，考察編劇過程中的問題和缺陷。這在網(wǎng)絡上是難以進行的，所以目前所言無非拋磚引玉，僅供大家參考。

部分參考練習——

1、選擇五部喜歡的劇本，一句話歸納主角的內心渴望。

2、寫一頁對話，對話中A請求B做一件事情，B不愿意做。A要用幾種方式提出請求，每種方式表達不同的情感：罪惡感、風趣感、謙卑感、憤怒感。

3、寫一段對話，一個人用一種不太明顯的方式把自己的愿望告訴另外一個人。

4、選一部喜歡的劇本，重寫最后一兩頁，逆轉劇情。

5、看一下當天的報紙，一句話概括關注的事件，要表達出那個人的內心渴望。

6、寫幾小段場景來表現(xiàn)主人公如何與每一種障礙的代表者們針鋒相對?？匆幌掠心囊粓鼍皬膽騽⌒Ч献盍钅銤M意，指明滿意的原因。